Woensdag, 17 december 2025 | Vandaag bezoeken we de spraakmakende tentoonstelling Sculpting the Senses van Iris van Herpen in de Kunsthal in Rotterdam. Dit museum, ontworpen door Rem Koolhaas, biedt onderdak aan een van de meest opvallende tentoonstellingen van het jaar. Iris van Herpen, een visionair die mode, technologie en kunst naadloos met elkaar verbindt, keert met dit grootschalige overzicht terug naar Nederland. Deze expositie is meer dan een traditionele modeshow; het is een meeslepende retrospectieve die ons onderdompelt in een universum waar wetenschap en esthetiek elkaar vinden.
Vloeibare Vormen en Levende Algen
In de eerste van de negen thematische zalen, getiteld ‘Water and Dreams’, worden we ondergedompeld in Van Herpens interpretatie van de ongrijpbare bewegingen van water. Ze heeft deze vastgelegd in materialen zoals transparant Plexiglas en siliconen. Een absoluut hoogtepunt in de Kunsthal is de spectaculaire algenjurk uit de Sympoiesis-collectie. Deze jurk leeft letterlijk: hij bevat 125 miljoen lichtgevende algen die reageren op beweging en warmte met een zachte blauwe gloed. Het ontwerp vereist onderhoud als een levend wezen — licht, water en zorg — en illustreert Van Herpens visie op een toekomst waarin kledingstukken menselijke creaties zijn die deels ‘levend’ zijn.
De Versmelting van Technologie en Ambacht
Als fotografieliefhebber word je direct gegrepen door de ongelooflijke textuur en gelaagdheid van deze stukken. Iris van Herpen is wereldwijd beroemd om haar baanbrekende gebruik van 3D-printing en lasersnijden, technieken die zij als een van de eersten in de haute couture introduceerde. We staan oog in oog met de iconische Skeleton-jurk uit 2011, een wit polyamide ontwerp dat als een exoskelet om het lichaam zweeft. Het is fascinerend om te zien hoe zij eeuwenoud handwerk, zoals plisseren en smockwerk, naadloos combineert met algoritmes en innovatieve materialen zoals cacaoschillen of gerecycled oceaanplastic. Elk ontwerp vertelt een uniek verhaal en daagt onze perceptie van ‘mode’ uit.
Een Kijkje in de Keuken: Het Atelier en het Rariteitenkabinet
Halverwege de route vinden we een reconstructie van Van Herpens atelier in Amsterdam. Voor iedereen met een oog voor detail is dit een schatkamer; muren vol samples, van gegoten siliconen tot ragfijne zijde, laten zien hoeveel onderzoek er voorafgaat aan één enkel ontwerp. Gemiddeld wordt er zo’n 290 uur aan materiaalontwikkeling besteed voordat een jurk vorm krijgt.
Direct daarnaast bezoeken we het 21e-eeuwse rariteitenkabinet. Hier gaan haar ontwerpen een dialoog aan met fossielen, koralen en kunstwerken van grootheden als Wim Delvoye en Philip Beesley. Het is een visueel spektakel dat de kijker dwingt om niet alleen naar de jurk te kijken, maar naar de hele natuurlijke en wetenschappelijke context waarin deze is ontstaan.
Mode voorbij het Lichaam
Terwijl we verder dwalen, begeleid door de hypnotiserende soundscapes van Salvador Breed, merken we hoe Van Herpen ontwerpt voor de ruimte rondom het lichaam. De jurken lijken te ademen en te bewegen, zelfs als de mannequins stilstaan. Een nieuw en bijzonder stuk in deze tentoonstelling is de jurk die zij ontwierp voor de film Mother Mary, gedragen door actrice Anne Hathaway. De karmijnrode geplisseerde panelen reflecteren thema’s van persoonlijke transformatie, een concept dat centraal staat in al haar werk. Haar creaties zijn geen simpele kledingstukken, maar sculpturen die de menselijke anatomie uitdagen en transformeren tot iets buitenaards.
Kosmische Bloei en de Kracht van Verbeelding
De reis eindigt in de spectaculaire zaal ‘Cosmic Bloom’. Hier tart Van Herpen de zwaartekracht; mannequins zijn zijwaarts en ondersteboven gepositioneerd, omringd door een explosie van kleur en licht. We zien hier de invloed van de kosmos als een plek van onbegrensde vrijheid. Voor een platform als jossarismedia.nl is dit de ultieme locatie voor abstracte composities en lichtspel. Het herinnert ons eraan dat mode een vorm van kunst is die onze visie op de realiteit kan verruimen.
Iris van Herpen bewijst met deze expositie dat zij een “chief scientist” van de haute couture is. Sculpting the Senses is een absolute aanrader voor wie wil zien hoe de grens tussen mens, natuur en technologie vervaagt. De tentoonstelling is nog te zien tot en met 1 maart 2026; een unieke kans om dit Nederlandse talent op wereldniveau van dichtbij te ervaren.
Klik op de links voor de foto impressie, de Podcast, het fotoalbum, de quiz en/of de samenvatting van ons bezoek aan de tentoonstelling Sculpting the Senses van Iris van Herpen in de Kunsthal te Rotterdam.
Impressie
Podcast
Sommige publicaties op jossarismedia.nl zijn voorzien van een podcast. Deze podcasts voegen een extra dimensie toe aan de teksten en foto’s, waardoor de verhalen tot leven komen met audio-inzichten. Ideaal voor onderweg of om dieper in de ervaringen te duiken.
Duik in de betoverende wereld van Iris van Herpen’s haute couture in deze podcast. Deze audiovisuele reis neemt je mee door de bijzondere tentoonstelling ‘Sculpting the Senses’ in de Kunsthal Rotterdam, waar innovatieve ontwerpen transformeren tot kunstwerken. Luister naar inzichten over haar revolutionaire benadering van mode als sculptuur en technologie. Ontdek hoe textuur, vorm en lichaamsbeweging samenkomen in haute couture. Ideaal voor mode-enthousiastelingen, kunstliefhebbers en iedereen die gefascineerd is door de grenzen tussen mode en kunst.
Foto’s
Quiz
Sommige publicaties op jossarismedia.nl bevatten een interactieve quiz, voor een extra dimensie naast de teksten, foto’s en podcast. Test je eigen kennis over de bestemmingen en ontdek fun facts terwijl je leest en kijkt!
Gebruik je een mobiel apparaat? Scroll dan naar de onderkant van deze pagina en klik op de instelling “Mobiele versie afsluiten” voor de optimale beleving.
Samenvatting
Iris van Herpens tentoonstelling “Sculpting the Senses” in de Kunsthal Rotterdam combineert mode, technologie en kunst. Hoogtepunten zijn de algenjurk uit de Sympoiesis-collectie en de Skeleton-jurk, die haar innovatieve gebruik van 3D-printing en lasersnijden laten zien. De tentoonstelling, te zien tot 1 maart 2026, toont haar als een pionier die de grenzen van haute couture verlegt.
